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2008-12-24
中国的传统艺术————相声
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这篇文章是中国传统文化的期末作业，孤陋寡闻的我大致把相声的发展归纳了一下。
作为中国的传统艺术，相声沿袭至今，已经发展成一门在华人界很受欢迎的艺术。
什么是相声？
相声是中国北方的曲种，一语言为主要表演手段的一种喜剧性曲艺艺术。具有寓庄于谐的特点，即运用轻松诙谐的形势表现严肃主题。
相声的分类大致有三种：以人数来说，分为单口相声，对口相声以及群口相声。单口相声是由一名演员表演，对口相声是两名，而群口相声则是由两人以上的演员参与表演。以内容功能来说，相声又分为讽刺型相声，歌颂型相声和娱乐性相声三种。以时代来划分，则有传统相声（于清末明初），新相声（于1949年后），当代相声（于1980年代后期之后）。 相声的艺术形式主要有四种，即说，学，逗，唱。这也是相声演员的四大基本功。说学逗唱形式的具体形成时间已经难以考证，但至迟不晚于18世纪中叶，也就是清乾隆时期。 相声早在先秦就以一种含有相声艺术的文学形式出现。起初称像声，到了明代被称为象声，也叫隔壁象声。魏晋时期的笑语，唐代的参军戏，以及宋金杂剧里面滑稽含讽的表演，都是相声的鼻祖。清末明初的时候，说相声的街头艺人在中国北方地区，尤其是京津地区特别多见。 到了1949年新中国成立后，传统相声进行了一次取精华去糟粕的改革。成立了北京相声改革小组，传统相声中的不健康成分被剔除，语言得到净化。相声作为一门以语言为主的艺术，且得益于无线电媒体的发展，很快便在中国普及开来，越来越多的人开始喜爱相声，了解相声，学习相声。因此，相声在当时也有了“文艺战线上的轻骑兵”的称号。 由于中共政策，一些人意识到歌颂社会主义的相声的需要。1958年总路线时期，一批歌颂型相声开始大量出现。其间以马季等为代表人物。但是，在随后的文化大革命中，很多相声艺人遭到打压，曾一度让相声在中国大陆绝迹，只有一些歌颂型相声得以在文化大革命时期仍然能够演出。文革之后，相声迅速走红。以 姜昆、李文华的《如此照相》和常宝华、常贵田的《帽子工厂》为代表的一大批讽刺“四人帮”的相声迅速流行。从前侯宝林等人的相声也重新在广播电台播出。到了80年代，中国的经济得到了飞速的发展，电视机逐渐进入了普通家庭。由于人民群众在媒体上的娱乐形式丰富化，形式简单的相声见见不得观众青睐。于是一些新的相声形式，如弹唱相声、相声剧等被发展出来，但市场仍然不大（与此同时，相声的大量元素被吸收到小品中）。尽管如此，这段时间里相声还是获得了不小的发展：新一代演员涌现出现，各种内容和形式上崭新的相声段子不断登台，形成了有别之前的“当代相声”。1990年开始，相声逐渐式微，新段子越来越少，其中经典的脍炙人口的相声更是犹如凤毛麟角。相声的内容中讽刺时政的也日益罕见。但是，含有老是纯娱乐风格的相声渐渐成了主流。许多演员开始转行，相声缺少了新一代的接班人。终于，在21世纪初，相声界出现了青黄不接的状况，一些老一辈相声艺术家纷纷陨落。相声的发展前途不被多数人看好。但是，在媒体以外的地方，许多以传统方式演出的相声剧团还是保留了一定水平并具有相当多观众的。在天津的许多小剧场与茶馆都可以听到相当精采的传统相声。而同样曾在茶馆传统方式演出的郭德纲在2005年之后的突然走红，虽然不同于真正的茶馆相声，但还是给观众带了一些对传统的认同。作为中国的一门传统艺术，相声如今面临着种种危机。新一代的艺术家们应该更加努力地去发展相声，保留这项宝贵的劲升财富。
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